“清水出芙蓉，天然去雕饰”，这句话常常被用来形容好看精致的姑娘，不管是放到古代还是现在，用这句话来形容美丽的姑娘是再恰当不过的，而这句古语里边的“水”字用的可谓是十分的巧妙，我们现在常说的一句话就是，女人们都是水做的，正是由这句话拆分而来，早在《红楼梦》里对这句话就有记载。
在我们传统的绘画中，有一种非常重要的理念，叫做师造化，这是唐朝时期的著名画家张璪提出来的，这句话的意思就是说画家应该从大自然中提取灵感，绘画也不仅仅是为了表现一个物体的外在形象，同时也是为了抒发自己的内心情感。
最近有一个日本变态的画家，一幅画好是3年，放大10倍，网友们纷纷表示这画一天也看不完了。这种光怪陆离的画作，真的除了努力，还必须有很多很多天分才可以，所以说在艺术方面真的不能够吧，努力当做一种可以炫耀的东西。
渔父图根据朋友对“渔画”和“钓鱼古籍”的研究，古人钓鱼至少在新石器时代就已经会用鱼竿了，但正式把渔具写入史书的大约是在西汉，有一本《列仙传》中第一次提及了鱼竿，但古人对钓竿的叫法是“钓车”，书中记载了一个叫陵阳子明的人，这个人是个渔夫，他用“钓车”钓起来一条小白龙，然后将它放生了
说起上个世纪的圆明园，可以说是中国历史上，一段惨痛的经历，在曾经的圆明园中，这样一个当时世界顶级的皇家园林，在被侵略者打造抢烧之后，早已没有了曾经的模样，而在圆明园中的诸多藏片，也被外国侵略者抢走，这其中，就有一幅圆明园被抢走的古画，这幅古画现藏于日本，在被专家放大后，发现一奇怪
自序：有关专用术语的问题 自序：有关专用术语的问题 本书所探讨的是中国文人画（Literati painting）[1]在日本的发展，所谓文人画指的是业余的饱学之士在闲暇时“寄托性情”所作[2]，与行家（职业画家）画在技巧上有根本的差异
