从第3幅名画分享开始，决定名画分享发布到文章里面，不再发布在微头条里面，以后微头条只写自己生活中的人和事儿，坚持原创写作，不再只关注数据，就是有好玩的、有趣的、想吐槽的、想分享的事情，就写出来跟大家分享。
在西方古典写实油画400多年的历史上，产生过许多造诣深厚技法精湛出类拔萃的绘画艺术大师，虽然他们大都以擅长创作女性题材油画著称于世，但是在艺术审美上，他们各有各的选择；在创作风格上，他们各有各的特色；在技法表现上，他们各有各的绝活。他们以各自的传世作品扬名立万，彪炳千秋。
安格尔（1780年一1867年），法国19世纪中前期学院派领袖、新古典主义油画重要代表。安格尔5岁开始学画，后师从名家并考入巴黎美术学院，随后又到意大利进修深造，勤奋加天赋，23岁时他已成为巴黎有名的画家，被誉为“在素描上堪与文艺复兴大师媲美的顶级高手”。
《捣练图》描绘了从捣练到熨练各种活动中的宫女的情态，刻画了不同人物的仪容与性格。表现的是妇女捣练缝衣的场面，人物间的相互关系生动而自然。从事同一活动的人，由于身份、年龄、分工的不同，动作、表情各个不一，并且分别体现了人物的特点。
因为大家都看到过他们的画，比如《大宫女》、《泉》、比如《维纳斯的诞生》、《天使之歌》等等。安格尔和布格罗同为法国19世纪新古典主义重要画家、学院派代表人物，同为推崇拉斐尔油画的古典唯美写实大师，同样都以擅长丰腴俊美丰姿绰约的女人体油画著称于世，而且他们还有一层师生关系，安格尔年大布格罗45岁，布格罗早年曾经在安格尔的画室学习，他们既是跨年的两代画家，又有着比较深的缘分。
《蒙娜丽莎》具有另一种难以说明的象征意义，如佛的坐势、站势、讲道姿势，菩萨的动势，基督的几种象征性姿势:如两手摊开，一手持十字，一手指天，这有某种非世俗的意味，不是做作，而是不得不是如此，是最不自然最自然，最不简单最简单，最轻松最沉甸甸的样式，你无法赞美它，又无法挑剔它，它就是这样，原始的样子，人们只能沉醉其中，而不能有条理地褒贬它。
在《白奴》画中，具有代表性地反映出法国沙龙美术所热衷的一种趋势，即尽力迎合巴黎上流社会的审美猎奇情趣，描绘视觉上愉快的富有感官刺激性又有色彩的生活画面，令观众从中去向往神秘的东方逸乐世界的美与奥妙。在巧妙的光线布局下，背部的肌肉线条展现得很美，镜子里还依稀能看到事业线，也许美中不
安格尔1780年出生于法国南部的蒙托邦市近郊，父亲是市里著名的装饰雕刻师和建筑设计师，以及蒙托邦皇家美术学院院士，才华横溢，还对音乐有着浓厚的兴趣，这些启发了幼年时期的安格尔，培养了他对艺术和音乐的喜爱。
传统古典油画以圆熟精湛的写实技法和精准细腻的具象造型，刻画女性人物如花似月的容貌、富有韵律的形体和宁静典雅的气质，通过女性人物多姿多彩的动作表情，表现女性人物丰富的情感世界，塑造丰满的女性形象。拉斐尔《美惠三美神》:玉树临风，娉娉袅袅，杨柳轻柔。
