巴洛克艺术简称巴洛克是对欧洲17世纪时流行艺术的总称，原本是义大利戏剧中的一种表演手法，戏剧家需要观察剧情是否处于冗长枯燥的氛围之中，如果处于就会故意发出巨大的爆炸声，利用这种突然的刺激来唤醒观众的注意。
在欧洲音乐的整个发展的历程中，受欧洲文化的影响，音乐的历史和风格也出现了与欧洲文化相联系的风格变化，这种发展和变化随着历史的进程而不断的推演，其中，巴洛克时期过渡到古典主义音乐时期，是音乐发展中的一个重要阶段。
巴洛克时代16世纪后期，欧洲陷入持续数十年的动荡。对外，随着科学革命和新航路开辟，欧洲国家从认知和经济两方面不断向外扩展，对内，愈演愈烈的宗教改革运动将人群分化，点燃了波及全欧的三十年战争。为了承担高昂战争开支，一批欧洲国家建立了高效的专制政权，新的艺术面貌也随之出现。
从1740年到1770年，一种新的室内装饰风格从法国席卷了欧洲，这就是洛可可风格（Rococo），是一种具有女性化、粉嫩、柔软的艺术风格，它结合了不对称性、曲线、雕刻和视觉陷阱手法，能在静态的物品中创造一种运动感，与以前的风格完全相反，它是有机的而不是古典的，轻浮的而不是严肃的，
摘要：本文探讨了洛可可风格在18世纪欧洲装饰艺术中体现的浪漫主义精神，并分析了其特点和对后世艺术和社会文化发展的影响。洛可可艺术强调优雅和柔美的形式，追求奢华和装饰性，并通过个体情感和幻想空间的表达创造出浪漫而梦幻的氛围。
一方面洛可可在美学中拨开严肃与沉重，满足人们急于摆脱巴洛克中宗教性的一面;由于艺术家们并未到达过真正的中国，从舶来品和插画中解读中国而产生的误读和再诠释，让艺术品或建筑物呈现出了微妙的似是而非的“本地”风格。
