尽管有关女性主义问题的讨论由来已久，但女性主义批评实际上直到20世纪60年代出现的第二次“妇女运动”后才得以展开。女性主义批评以反对父权制和性别歧视为根本目的，从政治、经济、教育、法律乃至文学传统上，揭示女性的从属和他者地位，具有较强的政治性和理论活力。
in Thomas and Elizabeth C. Barker ， Art and Sexual Politics ， pp. 1-39. 尽管随后如帕克同波洛克这样的批评，这是至今在女性主义艺术史上发表的最重要的文章之一，并且仍然在提出重要的问题。
那些出现在艺术作品中的浴女，或化身为希腊神话中的仙女和圣经故事中的贞节烈女，或以艺术家情人的身份出现，她们或坐或卧，或单独出现或群聚，或在自然风景中的开阔水边，或在不可能出现第二者的私密浴室里，构成了一条从神圣纯洁到情色肉欲的艺术史之路。
在艺术面前，我们要客观一些，也要谦卑一些，艺术不是让我们浮躁而极端的，艺术是生活的调剂品，顺势生活的变化而变化，那么，作为艺术家或者画家，要明白一点，对艺术潮流要抱有明确的意识，同时又不能忘记近在眼前的东西，而忘了根本。
作为西方女权主义的代表人物，费尔斯通没有像其他女权主义者一样，对弗洛伊德主义进行泛泛批判，而是在理性分析弗洛伊德主义与女权主义内在关联的基础上，指出弗洛伊德主义与女权主义具有亲和性，是一种“误入歧途的女权主义”。
毫无疑问！许多贯穿艺术史的主题都与女性世界有关，这绝非偶然，她们是艺术家灵感的源泉和参照的基点。比如，旧石器时代的“维纳斯”和瓦妮莎·比克罗夫特的表演之间相隔了逾两万年的时光，然而，两者无可争辩的主角都是同一个主体，即女性身体。
我们现在就先简单谈谈画作的背景部分:一眼望去就可以发现整个画面的背景部分的内容非常丰富，画家描绘了一个有分内屋与外屋的房间，其中，在内屋里我们可以看到一个穿着红色连衣裙的女人，这个女人盘着茂密的红色头发，坐在凳子上，低着头，正在做针线活，她右手拿着一块蓝色布条，左手在穿针引线，不过我们看不清她具体长什么样子，只能依稀的看到她红色的嘴唇，
