当日，展览“杉本博司：无尽的刹那”在北京尤伦斯当代艺术中心举行媒体探展活动。该展将于3月23日至6月23日举办，汇集了日本摄影艺术家杉本博司11个系列、127件作品，除摄影作品外还包含装置、雕塑等作品。3月22日，观众聆听展览策展人（右一）导览。
1980年，日本摄影师杉本博司(Hiroshi Sugimoto)开始拍摄一系列正在进行的海洋和地平线照片。从英吉利海峡到北冰洋，从挪威海到黑海，东京出生的艺术家环游世界，捕捉海洋风景，创作抽象的画布。每一张黑白照片的大小都是一样的，并直接通过地平线的中心。
杉本博司，《相模湾，热海市》，1997，明胶银盐相纸，119.4×149.2cm。公式Hiroshi Sugimoto，图片由艺术家提供杉本博司，《威尔士王妃戴安娜》，1999，明胶银盐相纸，93.6×75cm。
Hiroshi Sugimoto 杉本博司，日本哲学摄影家。 1948年出生于日本东京。透过杉本博司，我们看到了时间，看到了一种对空间物质世界的明悟。“如果说荒木经惟是个色情摄影家，那么杉本博司就是哲学摄影家”。
如果说其他的摄影师定格那一瞬间，那么杉本的摄影就是留住那一段的时间。如果说别的摄影师瞬间的妙手偶得，那杉本的摄影就刻意的精心策划。杉本的摄影会让你感觉不像是日本的风格，日本摄影更像是追求发现生活中的点滴，追求生活中日常的美。而杉本更西方化，更刻意，也更艺术。
◎余木匀如果第一次见到杉本博司的作品，一定会被这介于“绘画”和“照片”之间的图像所震撼吧——在黑与白之间以灰度来显现的图景，以绝对精妙的质感来显现；在同一幅作品中，不同物品的材质都被细腻地还原出来：大理石的质感、马赛克的质感、瓷器的质感，就连空气中扬起的灰尘，也被敏锐地捕捉，留存
转自：art舌头，微信号：arttongue杉本博司1948年出生于东京下町的御徒町(今台东区)，家中是银座经营有成的美容用品商社“银美”，父亲为业余落语家(落语是日本大众曲艺之一，由小笑话发展而成的日本独特的说话艺术)。1974年移居纽约，开始摄影创作。
看完《现象》，再看看我们摄影圈子里的现象，差不多与之有着火星的距离。我们的摄影爱好者、扬名立腕的成功者，在读着什么、想着什么、思考着什么、“创作”着什么？从《现象》看现象——读杉本博司的《现象》文 | 马夫前几天，朋友送我两百元购书卡，遂去北京最大的书店，王府井新华书店。
展杉本博司：无尽的刹那3/23-6/23UCCA尤伦斯当代艺术中心在当今瞬息万变的时代，以摄影作品享誉国际的艺术家杉本博司却以“慢”著称：传统的大画幅相机、手工冲洗黑白银盐照片、漫长的曝光过程……他通过摄影、雕塑、建筑等媒介将时间凝结，执着于对工艺的钻研和超高要求，并诠释出东西方
这位身兼摄影师、服装设计师、舞台设计师、记者、作家等数职的艺术家，塞西尔·比顿拥有着无比绚烂丰富的一生，先不说他曾3次获得奥斯卡金像奖，4次获得、1次提名美国话剧和戏剧最高奖项托尼奖这些成就，光是作为摄影师所拍摄的名人肖像就足以让人惊叹。「 2020年7月16日 金晨 」。
保罗·罗维西（Paolo Roversi）摄影作品谈及部分摄影大师的模糊影像作品，人们总能听到诸如“人物都没拍清晰，这也算好照片吗”的疑问。时至今日，摄影早已不仅仅是一项记录客观事物的活动，作为艺术表达的工具之一，其随艺术家的创作需要而呈现出多样的形式与视觉效果。
48 在飞机上读的其中一本书是杉本博司的随笔。之前翻阅过他的另外一本，印象里他是摄影家里比较能写的了。森山大道也能写，但他们不一样。 杉本博司是经由良好的教育系统训练，有全面知识结构的，如果不去做摄影家，他或许会成为一个不错的批评家。 森山是野的。
“摄影的本质就是记录”，有人却认为，这句话不知道欺骗了多少摄影爱好者。假如只是记录现场，按一下快门就可以记录了，那这么多人还玩摄影干嘛啊？直接就派一个人记录一下，不就完了吗，还要这么多人记录干嘛呢？再多人记录，还不都是记录同样的一个现场？
