大多数人,如果贪杯好色,很容易就猥琐了,但有少数人,即使贪杯好色,却仍旧风骨秀耸。陈洪绶乃天纵之才,生逢朝代更替巨变,一生不得志且放浪形骸随波逐流,寄情书画,笔墨长流天地间,晚明是一个星空灿烂的时代,他如董其昌一样也是一个百代标程的巨匠。歌诗图 款识:迟洪绶画于溪亭。
其中一些勤工俭学生,为了民族独立自由,要“造就一个光明灿烂的新世界,做一个幸福无比的新国民”,他们在法国与贫困斗争、做工学习、寻求救国救民真理,最终从他们向往的“自由故乡的法兰西海岸”归来成为新中国的缔造者、建设者和振兴中华的旗手。
在油画艺术界有这么一个奇怪的现象,那就是在19世纪之前,西方的女画家们是不允许创作涉及到“裸露”题材的人体油画,因此,我们平时看到的西方人体油画都出自于男画家之笔,或许有朋友会认为,这画坛怎么如此不公平呢?
这其中的答案是千奇百态,有些有道理,而绝大多数都是无稽之谈,委婉地说是夸夸其谈,不切实际。但是如果说到“色彩”,估计绝大部分人都容易明白,首先要记住,色彩是油画艺术的载体,对于塑造形象、表现主题、烘托氛围起着重要作用,因此只要掌握了解清楚色彩的属性,就几乎可以创作出一幅给人留下深刻印象的好的油画作品了,
油画作为一门视觉艺术,它避开了民间传统传承下来的陈词滥调,为我们提供了异常丰富和明晰的女性图像,从13世纪油画诞生开始,直至现在,女性都是画家创作的灵感源泉,而画家们都喜欢寻找漂亮的女人作为模特,进行创作,尤其是男画家,这叫异性相吸,
在荷兰的艺术市场中,对描绘日常生活的室内画的爱好,与风景画和静物画不分轩轾,这种在18世纪后期被称为风俗画的画类,尺寸通常很小,细节描绘清楚,再现的是熟悉的世界,这种作品非常适合挂在中产阶级家庭的起居室,并且精确地反映出屋主的观点,通常这被视为一个绝佳的实例,以说明艺术与赞助者的
聊一聊16世纪意大利威尼斯画家洛托,他和拉斐尔、提香一样,也擅长描绘女性题材的画作,不过呢,洛托描绘的女性形体比拉斐尔、提香等16世纪的任何画家描绘的女性形体还要丰满,这在当时一度引起了争议,不过并不是负面的争议,只是人们都不解为何洛托喜欢那些过度丰满“大码”的女模特,都认为洛托
作为画家,在创作过程中,不要因为色彩而色彩,更不要因为造型而造型,把整个画面描绘的“车马不通”,这样只会搞得画面很凌乱,甚至分不清主次,从而失去了欣赏的意义,因此,必须简化,这对于任何画派来说都是如此。
老爹画油画,却让女儿当裸模,这到底是在搞艺术还是破坏道德界限?用画笔描摹女儿身体,禁止女儿恋爱,让众人无法接受的越界行为,为何女儿会欣然同意?百副作品,获奖无数却争议不断,这对父女到底是为艺术献身还是思想不正常?面对争议的他们又会作出何种解释?