呵呵，议论陈丹青的人也没有错，更何况，有些人就是喜欢议论别人，或者被别人议论，就陈丹青而言，被人议论，也体现出自身在画坛上的影响力，不过，客观地讲，在当代画坛，论绘画技法和对艺术理念的理解，陈丹青是有真才实学的，这点我们要承认，不能因为别人的性格不合自己品味，就去否定对方的职业优点，
油画艺术在中国发展了100多年时间了，自称“大师”的油画家比比皆是，可是能被公众称之经典杰作的油画作品那是凤毛麟角，甚至几乎可以忽略不计，于是为何没有经典杰作的画家敢自称“大师”或者接受别人的吹捧呢?这个问题，几十年来都没办法得到解决，应该是没有人愿意说出其中真正的原因，
对于没有国界，甚至没有文化之分的油画艺术来说，它的确是一个不断继承传承的过程，而且还是那种“潜意识”里都会影响艺术家去继承传承的一门艺术，不论这个艺术家或者画家骨子里的思想观念、审美形态如何，都会因为油画艺术的魅力而发生改变，也许刚开始对这种改变还不习惯，但是经过时间沉淀，审美观念也有可能就完全改变了，
这看似很简单的2个问题，其实一直困扰着那些真正想用心创作的油画爱好者或是画家，一幅完整的油画作品，离不开“构图、色彩、线条、光影”这四大要素，构图是为了突出画作的主题，主体主题鲜明的画作，才能瞬间传递给观赏者整幅画作要表达的内容、反映的寓意，这好比一篇文章的中心思想，
自从油画诞生开始，“女人”这个题材，便成了画家最钟爱的题材，因此从欧洲文艺复兴时期开始，女人在画家的油画作品中时常出现，女人在社会上的位置也得到了相应的提升，至少画家会把女人当成一个宝，尤其是对于漂亮的女人，从某种意义上来讲，女人可以说是画家的创作灵感的源泉。
2021年6月4日晚，陈丹青画作《西藏组画·牧羊人》，在北京保利春拍，画作从8000万开始起拍，到9200万，再到价值1亿，经历10分钟，仅剩两位买主展开正面交锋，在最后几秒时间，其中一位买主以1.4亿元落槌，加上佣金1.61亿元成交，成为中国当代艺术最高价。
