之后次年的赵崇基导演、刘青云、李若彤主演的《最后判决》和银河映像风格化形成的宿命论电影《一个字头的诞生》，还有游达志和曾谨昌导演的《两个只能活一个》、《恐怖鸡》等电影也难逃票房惨淡，4部电影票房总和不过1000万票房。
在文字中证道。——唐泪一部《怒火·重案》过后。香港电影，似乎步入了“退潮”期，从人气、口碑到票房，尽皆不振。但有些人很有趣。比如一旦提及《怒火·重案》，就会有少数谢霆锋的拥趸出来说，如果没有谢霆锋，谁会去看这部电影？
「在文字中证道。——唐泪」先讲三件事。《风再起时》，郭富城压番梁朝伟，《扫毒3：人在天涯》，郭富城、古天乐和刘青云三巨头，无番，《金手指》，梁朝伟压番刘德华。每一次，都会出现粉丝群体的喧哗。背后的原因很简单，争强好胜。
「它是泼天骇浪中的一叶扁舟，弄险如夷。——唐泪」表演一事，向来众说纷纭。比如王志文就说过，特别反感“演技”二字。因为在他的自我体悟里，表演是一种“真情实感”的触动，而非浮于表层那种，技术化的“临摹”和表达。这当然是一种层次极高的认知。
「在文字中证道。——唐泪」双雄电影，历来是港产片特色。从《英雄本色》和《风云雄霸天下》，到《无间道》、《寒战》和《无双》，非但阵容空前，也都创下了赫赫声威。但也时常伴随有，意想不到的“腥风血雨”。比如《九龙城寨之龙头》，虽仅在立项待启的阶段，却已山雨欲来。言论底下，有叵测人心。
在文字中证道。——唐泪考古已经毫无意义。然新世纪之后的香港影坛，和一零年代之后的内地电影市场，却恰好可堪观察和总结，以区分演员商业价值的大小。其中商业价值高的演员，自然就叫做大咖巨头。而票房年冠，虽有一定的偶然性，但却并不是一个容易拿到的东西。
「在文字中证道。——唐泪」先问一个问题。在电影《风再起时》上映之前，有几个人能预计得到，这部电影的内地总票房，竟然不能超过五千万？这当真穷尽了许多人的想象力。以此为始，连串港产片扑跌而至，若层叠海浪，不可遏止。这是一个警示。《风再起时》是烂片么？这个问题值得玩味。
在文字中证道。——唐泪何谓巨头？在商业票房与影响力方面，皆可当一面者。每个时代，都有自己的王者。今时而论，整个香港影坛，则仅剩五大巨头，也即多次言及的刘德华、梁朝伟、郭富城、甄子丹和古天乐，余者不论。很多人都喜欢舌上争锋。但来来去去，皆表现为片面且无知。
「在文字中证道。——唐泪」经典与续作。翻遍整个香港影史，携前作之威而气势如龙者，或仅能列出一部《寒战2》，余者要么平平，要么“砸锅”。故前作化龙，续作“砸锅”的例子，并不少见。也另外有一种情况。同一个导演，前脚拍出口碑佳片，转眼就来一场“惨扑”。略拈几例剖析。
在文字中证道。——唐泪个人认为。香港电影真正变得圆熟和好看，应该从上世纪九十年代开始，也以徐克、杜琪峰、王家卫、陈木胜和刘伟强等人为基。而在历年佳片之列，也有过诸多“神”之选角。试闲话一探。1992年，金镶玉。这个角色，出自电影《新龙门客栈》。
在文字中证道。——唐泪选择是一件很玄奥的事情。大致来讲，人性的主观意识与难窥全貌这两个因素，或就注定了，选择这件事，其结局始终都是“事后方知”。其规则是“买定离手”，但结局早定。剩下对错由人说。比如最近十年的香港影坛，就有这么三件让人扼腕的憾事。然不可追。第一件事是“雪藏”。
「在文字中证道。——唐泪」2016年。古天乐找马荣成买下漫画版权，欲图开拍《风云3：断浪》。这件事当年很多人都知道。记者甚至当众问了郭富城，会不会和古天乐合作，郭富城答，“合作肯定没有问题，但得先等看过剧本才能决定。”后来，该项目放出了概念海报，导演人选也从叶伟信变成了马荣成。
「在文字中证道。——唐泪」港产片该何去何从？不久之前，古天乐在《临时决斗》的访谈现场，说了这么一句话，接下来开拍的港产片数量，可能会下降到一个恐怖的程度。而笔者以为，以上一年度为例，有三部电影堪为指路“明灯”，也即，先后上映的《临时劫案》、《九龙城寨之围城》和《破·地狱》。
在文字中证道。——唐泪人在江湖，身不由己。有人的地方，就有争斗，这是千古不易之理。在电影圈来说，履历、名望、实力、人缘、年岁乃及片方和导演的青睐、时运，这些林林总总的东西，都会直观地表现在“番位”上面。而番位的背后，都是故事与人心。
在文字中证道。——唐泪片酬、咖位和大制作。这是衡量演员地位与成就的关键要素，也是巨头在影坛的逐鹿之表。不过片酬一则通常秘而不宣，二则也时有起伏，故而很难有确凿定论，仅可根据见诸报端的消息揣测一二。而咖位和大制作情况，就相对更容易判断一些。回看岁月，何人称雄？五个人人里面。
