当布鲁日还是一个欣欣向荣的艺术与商业中心时，大卫(1460～1523年)成为了该诚最重要的艺术家。《冈比西斯的审判》是一幅让人印象深刻的画作，这是确立他声名的几幅大型祭坛画之一，这幅画作讲述了古代波斯冈比西斯王时代的故事，和一个叫西桑尼的受贿法官有关。
比如，19世纪后期的挪威画家蒙克笔下的那幅《青春期》画中的女孩看似十六七岁，赤身裸体，她把双手搭在膝盖上，这一举动，显示出女孩的羞涩心理，虽然眼睛正视着观众，但表情也害羞，值得注意的是，画中的女孩并不是站立着，而是拘束的坐着，这也显示出女孩羞涩的心理状态，甚至有些胆怯，在这简陋的室内，还有就是画面的右半部分，有一个像人形一一样的阴影，这看起来像是男性的体格，如果真是这样的话，暗示这个女孩处在一个不安全的环境中;
聊一聊18世纪法国画家布歇笔下的那幅有关女性题材的油画作品《早餐》，这幅画的整体色调偏向于暖色调，而且呢画面的明暗效果非常明显，我们可以在画面的上方看到大面积的阴影部分以及画面的左下角右下角都有阴影部分可以说阴影面积还是占据了整幅画作的1/3左右，只不过这1/3分散在整幅画中的三个部分，而并不单单是集中在同一个部分，阴影部分之外的部分是光线比较集中的部分，比较明亮的部分，而这些地方都集中了画中的主体人物，有大人小孩，男人，女人。
博纳尔还是一位热情的摄影师，对于镜框图像十分喜爱，这类如同对相片的处理在他的很多作品中都能见到，比如《镜》，其中可以见到女子沐浴的youren场景部分反映在镜子上。同是法国画家的杜尚的画风和博纳尔相似，杜尚来自一个艺术世家：他的兄弟雅各和雷蒙、他的姐姐苏珊都成为了艺术家。杜尚最著
聊一聊19世纪英国画家劳伦斯·阿尔玛·塔德笔下的那幅有关女性题材的油画作品《未察觉的竞争对手》，如果单从画名“未察觉的竞争对手”，不看画面场景的话，那么绝大多数人都会误认为这是一幅历史人物题材作品，和女人情爱无关，但是稍微心细的人会认为这“未察觉的竞争对手”也许是情敌，男性的情敌
聊一聊17世纪荷兰绘画大师维米尔笔下的那幅有关女性题材的油画《情书》，这是一幅极具趣味的画作，画面中总共有两个女人，她们是主仆关系，两个女人的身材都是属于丰满型的，坐在椅子上的是女主人，站立着的是仆人，虽然她们是主仆关系，但是她们的关系还是挺亲密的，如果不是各自穿着打扮的原因，我
马奈是19世纪下半叶最著名的画家之一，他与印象主义画家的关系密切，尽管算不上他们中的一员，他对法国绘画艺术的影响极大，因为他的选择源自人们日常生活的绘画题材，使用响亮的色彩语言，运用熟练和自由的绘画手法，他的作品融入了两种绘画风格，即库尔贝的现实主义手法和印象主义手法。
挪威人克罗格是写实主义画家兼作家，他在自己的绘画和写作中描绘社会的敏感部位，关注穷人和不健康者的问题，比如这幅《病重的女孩》，他1886年的小说《阿尔贝蒂尼》讲述了一个贫穷女孩沦为娼妓的故事，在社会上引起了轩然大波，警察将其作品没收。
南都记者从佳士得方面获悉，当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家巴布罗·毕加索 的名作《坐在窗边的女子》将于5月11日亮相佳士得纽约二十世纪艺术晚间拍卖，该画作估价约为5，500万美元，折合人民币3.6亿元。
聊一聊16世纪意大利画家柯罗乔笔下的有关女性题材的油画作品《朱迪斯》，这幅画作主要还是以暖色调为主，我们在初次欣赏这幅画时，会觉得这幅画平凡无奇，没什么看点，其实这主要是因为画面的背景和主体的光线太弱了，导致我们在视觉感受上不愿意去仔细的观察画面的每一个细节部位，大多数人都不会在这幅画上停留太久。
我们现在就先简单谈谈画作的背景部分:一眼望去就可以发现整个画面的背景部分的内容非常丰富，画家描绘了一个有分内屋与外屋的房间，其中，在内屋里我们可以看到一个穿着红色连衣裙的女人，这个女人盘着茂密的红色头发，坐在凳子上，低着头，正在做针线活，她右手拿着一块蓝色布条，左手在穿针引线，不过我们看不清她具体长什么样子，只能依稀的看到她红色的嘴唇，
聊一聊19世纪英国画家爱德华·琼斯笔下的有关女性题材的油画作品《考费杜阿王和乞丐女》从整体来看，整幅画作的内容细节非常丰富饱满，甚至可以说是让人眼花缭乱，因为画中的色调多样，而且又相似，恰好画面的色调，它并不是那样的浓艳，而是显得有些淡泊，于是缓和了观赏者在欣赏时所感受到的那种眼花缭乱的感觉，只要我们稍微静下心来仔细看整幅画作，就不会有眼花缭乱的感觉了，其实真正意义上来讲，主要是画面中的几何造型太多了，比如长方体，正方体，多边菱形 体，因为这些我们才会有眼花缭乱的感觉，从画名来看，我们就知道这幅画中的主体人物就是一男一女——考费杜阿王、乞丐女，
作品原作尺寸：高度：57 cm , 宽度： 44 cm 美术作品绘制材质：场景人物油画 – 布面油画06凝视月亮的男人和女人美术作品：凝视月亮的男人和女人_Mann und Frau in Betrachtung des Mondes -卡斯帕·大卫·弗里德里希美术作品作者：卡斯
Almeida Júnior · 阿尔梅达· 朱尼尔1850 - 1899·巴西完成日期·1899布面油画·oil on canvas实际尺寸w101 x h197 cmAlmeida Júnior 阿尔梅达· 朱尼尔·Saudade 哭泣一幅几乎和人物等大的画作，让我们可以看到
20世纪的巴黎，毕加索并非第一位发现非洲雕刻的艺术家，然而，就如他后来所承认，非洲艺术对他而言是一种创造性的启示，也是一种解放的能量之源头，这股力量促使他一头栽进了一路莽撞的艺术旅程，最直接的影响可以从《亚维农少女》这幅人体画中看到，毕加索这幅不朽的构图标示了一个决定性的转折点，
比如，意大利文艺复兴时期天才画家达芬奇笔下的《哺乳圣母》，从作品的名字来看，我们就知道了主题及整个画面:圣母在给婴儿哺乳，圣母也许是站着，也许是坐着，事实上，圣母是在修道院的房间里站着给婴儿哺儿，画中的两个窗户的形状，可以看出这是修道院的建筑特征，棕色头发、身披蓝色外套的圣母，怀里抱着几个月大的婴儿，圣母一脸慈祥温和的表情，低着头看着婴儿在喝奶，而同样是棕色头发、裸着身体的婴儿喝着奶， 眼睛望向观众，达芬奇作品《圣母哺乳》达芬奇没有像《蒙娜丽莎》一样，采用复杂的背景，这幅《圣母哺乳》的背景显的很简单，整个背景就两个窗户和窗户外的天空云朵山丘，其他地方都显得很暗、光线不足。
