汤婧童戏曲是中华文化的瑰宝，承载着丰富的历史、文化和艺术价值。然而，在对文化传承发展的重视达到空前高度的当下，传统戏曲的传承与发展却面临着前所未有的挑战。在现代社会的快速发展中，传统戏曲面临着观众老龄化、传承人才匮乏等问题。为了使传统戏曲焕发新的生命力，迫切需要更多创新举措。
【话题】花灯和滇剧都是国家级非物质文化遗产，是我省最具代表性的地方戏曲艺术。随着时代发展，它们也正在陷入逐渐边缘化的境地。为保障这些传统技艺得到传承，使其获得充分的发展空间，我省积极探索花灯、滇剧发展新路径，但如果只有保护没有发展，就不能算是真正意义的活态传承。
□曾妮（浙江传媒学院）独特的唱腔、火爆的打击乐、舞蹈性极强的动作程式……8月27日，山西省大同市北路梆子和耍孩剧种保护传习中心带来的传统折子戏《猪八戒背媳妇》，在2024首届中国戏曲稀有剧种优秀剧目展演中精彩亮相。
□本报记者 温小娟“亲家母你坐下，咱们说说心里话……”4月1日晚上6点30分，跟往常一样，平顶山市郏县茨芭镇齐村一家农户传出阵阵戏曲声，三三两两的街坊邻居、戏曲爱好者闻声前往，他们知道这是“麦田乡馨”抖音直播间准时开唱了。仅仅十几分钟的时间，“麦田乡馨”直播间点赞量就达50万+。
原标题：戏曲艺术的流派传承应坚持守正创新戏曲流派的产生以剧种的兴盛、从业人员的众多、观众群体的庞大为坚实基础，是戏曲艺术发展到一定历史阶段的产物，对戏曲的繁荣产生了关键性的作用。随着流派的产生，戏曲艺术的表演形态也发生了一定变化，流派传承便成了各剧种发展的主要方式。
面对戏剧发展的新变化和新格局，不少地方戏的剧本、导演、音乐、舞美、表演出现同质化现象，一些地方戏的地域色彩和特有艺术属性有所消退。这就需要明确剧种的个性，找到一个剧种成为此剧种、该剧种演员的表演区别于其他剧种的独特之处和内里原因。
陈丽君主演的环境式越剧《新龙门客栈》以其具有的中华优秀传统文化魅力和创新表达而广受称赞，戏曲演员参加颇具话题性、关注度的综艺节目也进一步令戏曲从戏迷票友的圈子中突破出来，进入大众文化视野，社会各界、行业内外的热情关注，让戏曲的传承创新这一老话题再次引发新的探讨。
【舞台艺术众家议】日前，全本青春版《牡丹亭》走进清华大学，完成了她生命历程的第500场演出。20年前，作家白先勇敏锐地觉察到青年观众之于昆曲传承的重要性，提出“我的昆曲是给二十一世纪的观众看的”。如今，更多的戏曲剧目以青春化的呈现破圈，欣赏、传播戏曲也成为一种文化潮流。
□本报记者 曹萍“抛开了威赫赫龙车凤辇，别新野到重陵挥舞牛鞭……”4月4日，洛阳市隋唐城遗址植物园内，洛阳曲剧院在牡丹文化节期间流动上演经典曲剧《刘秀还乡》，吸引了众多观众一路“追剧”。一边赏花，一边听戏，别有一番风味。
第十届秦腔艺术节举办——传承创新 把戏曲的根脉留在民间“瑞雪初霁云舒卷，煦日和风艳阳天，福寿盈堂摆茶膳，喜鹊登枝彩灯悬……”近日，伴随着新编秦腔历史剧《赵安献马》嘹亮高亢的唱腔，西安易俗社文化街区内热闹起来。
当古老的戏曲在现代城市中绽放新光，我们看到了传统文化与年轻一代的精彩碰撞。在杭州蝴蝶剧场，第七届 “浙江戏剧奖・金桂表演奖” 颁奖典礼掀起追戏热潮，李云霄、陈丽君等戏曲界 “出圈” 的名字，让人们感受到了戏曲的魅力。
