封面新闻记者 徐语杨20世纪，在中国传统文化向现代化发展的进程中，存在着一种纠结情怀——是“变革”还是“改良”，是“革命”还是“坚守”？这种情怀，也体现在20世纪的中国美术发展史里，在古典与现代的讨论之下，成就了黄宾虹、李可染、傅抱石、张大千、齐白石、徐悲鸿等一系列名家大师。
中国绘画艺术历史悠久，源远流长，经过数千年的不断丰富、革新和发展，以汉族为主、包括少数民族在内的画家和匠师，创造了具有鲜明民族风格和丰富多彩的形式手法，形成了独具中国意味的绘画语言体系，在东方以至世界艺术中都具有重要的地位与影响。
01 居廉：重要事件：居廉是中国近代岭南地区著名的国画画家，擅画花鸟、草虫及人物，尤以写生见长。他初时学宋光宝和孟丽堂，后吸收各家之长，自成一家。笔法工整，设色妍丽，在继承和发展恽寿平没骨画法基础上，广泛运用了撞水和撞粉法，继承、发展和完善了“居派”艺术。
2月16日，“中国工笔绘画之乡”山东菏泽巨野县，被书画墨香温柔包裹。巨野县书画院内，中国美协会员侯福常主导创作的《哪吒献瑞》工笔大作，正从宣纸之上徐徐“生长”，初露震撼神韵。侯福常这幅将工笔牡丹的古典美与神话传奇巧妙交融的作品，恰似非遗艺术守正创新的鲜活例证，精准契合时代脉搏。
