歌剧被誉为音乐艺术皇冠上的明珠，因为语言的障碍和一定的欣赏门槛，常被贴上“高冷”的标签。上海音乐学院声歌系副教授施恒一直希望能制作给孩子看的经典歌剧，为他们打开歌剧艺术的大门。他选择从莫扎特最著名的歌剧《魔笛》入手。
德、奥民族歌剧的发展，对于莫扎特而言是十分关注并衷情的，而《魔笛》题材的选择和脚本的创作，则是来自热心于德国民族歌剧、同时也是莫扎特的一位老朋友 E. 希卡内德，在他的提议下根据维兰德的神话故事《露露》所改编。
伟大的奥地利作曲家莫扎特在其短暂的一生中，为人们留下了无以计数的宝贵精神财富——他的音乐影响了一代又一代人。在这笔巨大的宝藏中，歌剧《魔笛》绝对称得上是其中璀璨的一颗明珠。自首演之日起，该剧就以其精彩的故事、精致的音乐广受好评，最终名垂青史。
湖南日报·新湖南客户端7月22日讯（记者 龙文泱 通讯员 向靓 高纪莹 摄影 朱寒冰）盛夏的夜晚，和莫扎特一起进入童话般的世界。7月21日晚，2023湘江国际音乐艺术季（四）歌剧《魔笛》（音乐会版）在长沙音乐厅上演。歌剧《魔笛》是莫扎特创作的最后一部作品，集古典歌剧精华于一身。
在一部宏大的歌剧中，除了演员们的歌唱外，还有很多乐队演奏的器乐段落。这些段落同样是歌剧艺术表现的重要手段。像序曲或前奏曲这种作为歌剧开场的器乐，是全剧气质与基调的综合体现。因此，歌剧作曲家们往往在创作序曲时十分用心，旋律也会好听到过耳难忘，且渐渐成为完整独立的器乐作品。
11月4日，由中国上海国际艺术节选送的法国史诗室内乐团，以一场“邂逅·印象”为主题的中法经典作品音乐会，为第七届中国国际进口博览会新闻中心艺术空间启幕。这是艺术节“艺术天空”系列演出首次走进进博会，打造城市演艺“新场景”。今年是中法建交60周年。
盘点近一年来上海引进音乐剧的重头戏，尽管前有极富创意的美国音乐剧新作《娜塔莎、皮埃尔和1812年的大彗星》，后有法语音乐剧划时代的里程碑式杰作《巴黎圣母院》，多部德语音乐剧的连续上演，仍然成为音乐剧市场中最具热度的话题。
