很多友友经常感慨自己发的文章没有人看，感觉自己写出来的东西还很不错，应该不会是这个结果，我来告诉你答案，原因就是你自己太当回事，骄傲得认为认真了，自我感觉良好就一定有收获，要知道，自媒体文章好不好读者阅读量最有发言权。
大众新闻·齐鲁壹点记者 臧叶飞意之动——王伟平&张宜写意作品展自从开展以来，受到了书画界的关注。每天，前来看展的观众络绎不绝，由此可见，这的确是近期难得一见的好展。尤为难得的是，除了圈内的大咖前来品评佳作之外，很多普通的书画爱好者，也对这个展有着浓厚的兴趣。
有个朋友在艺术馆工作，专门帮书画家办书画展。一日来访，喝酒吹牛的时候，聊起现在的书画展。朋友嘴里喷着酒气，一开口就连连叹息：“现在的画展太多了，过去的老艺术家可能一辈子都没办过画展，现代的艺术家却一年办好几次。开展第一天会有熟人、媒体捧捧场，过后就没人去看了。
小学二年级的孩子，调皮捣蛋的不在少数，今天的主角就是一个“小调皮”。在班级里上课时，我发给每人一本黑白的小画册，学生可以为画册涂上自己喜欢的颜色。学生很喜欢涂画，但是有一个学生在涂了一两次之后，就不想涂了，总是看别人涂。
“感觉这盏灯不太一样。”1月17日晚8点，在四川自贡中华彩灯大世界，8岁的自贡小姑娘晶晶对着“一本书”端详了好一会儿。这不是真的书本，而是形状如书本翻开的小型灯组，灯面上映出10多幅画。晶晶最喜欢第一排从左数的第三幅画，上面有熊猫。
分享一组韩国治愈系插画师bodam的作品，搜集了平凡生活中惬意温柔的瞬间，无论什么时候看都像往心里注入一汪清泉，清冽凉爽舒适。·骑行、撑伞、遛狗、躺在草甸中，这些松弛的意象是她画面里常见的情景。心浮气躁时，真的很想躲进她的画里小憩，与自然融为一体。
中国画为什么沦落到只能谈技法，只能谈笔墨，而无人谈审美。原因很多，但是我个人认为，原因就是技法、笔墨都是有迹可循的，可以有标准的恒定，而审美是综合性素质，是抽象的。很难有标准型审美方式。就用学养层次来谈审美，学养高深的，和根本无学养的去欣赏中国画，那就是两个极端。
自己都不喜欢，都觉得毫无营养，非常无聊的视频，别人会喜欢吗?最近总是时不时地看到一些比较消极的微头条，都是在表达同一个意思，那就是自己辛辛苦苦做了多少多少天，收益却低得可怜，或者低得让人心寒，自己要放弃，又或者不知道还该不该坚持下去。
