弦乐四重奏作为古典时期最重要的室内乐形式，在维也纳三杰海顿、莫扎特、贝多芬的推动下走向巅峰，成为一项对音乐家创作和演奏能力都具有极高要求的艺术形式，开启了通向古典音乐的大门。上期经典艺术讲堂中，琥珀四重奏的艺术家们为观众解析了演奏者如何“推理”和“复兴”弦乐四重奏作品。
弦乐四重奏的确立与发展，离不开海顿、莫扎特、贝多芬等杰出音乐家的创作与推动。在前两期的经典艺术讲堂中，琥珀四重奏的艺术家们以斯卡拉蒂的《G小调弦乐四重奏》、霍夫施泰特的《海顿小夜曲》、海顿的弦乐四重奏“五度”三部作品为例，带领观众探索了古典时期弦乐四重奏的“音乐密码”。
1983年深秋，四个上海音乐学院本科生因为对一个“小目标”的向往，开始了每周七天的弦乐四重奏练习，这个小目标就是“或许可以有机会出国看看”。两年后，小目标达成。1985年，四个年轻人第一次走出国门，带着磨练了无数次的四首弦乐四重奏赴英国参赛，出人意料地获得第二名。
弦歌悠扬——上海爱乐乐团弦乐四重奏音乐会2023/2/172月17日，上海爱乐乐团多位弦乐艺术家亮相凯迪拉克·上海音乐厅，用三首不同年代的作品，串联1800到1928这100多年间弦乐四重奏的发展。音乐会的第一首作品，艺术家们带来德沃夏克《F大调第十二弦乐四重奏 (美国)》。
