我还是从前那个少年，没有一丝丝改变，时间只不过是考验，种在心中信念丝毫未减……欢快的非洲鼓伴着流畅的钢琴声久久回荡在报告厅，人们不自觉地举起双手和台上热情的表演者一起挥动。2月20日下午，“汇爱于斯”残健融合公益音乐工作坊活动在北京市残疾人服务示范中心（汇爱大厦）举办。
斯洛文尼亚驻华使馆与北京市残疾人服务示范中心联合主办的“汇爱于斯”残健融合公益音乐工作坊2月20日在北京汇爱大厦举行。斯洛文尼亚钢琴家格尔古雷维奇与残疾人朋友开展残健融合公益音乐活动，斯洛文尼亚驻华大使马博洋、北京市残联副理事长谢延智等出席活动。
“音乐无国界”，这在“汇爱于斯”残健融合公益音乐工作坊的小小音乐会上得到了最好的印证。2月20日下午，“汇爱于斯”残健融合公益音乐工作坊活动在汇爱大厦举行。活动由斯洛文尼亚共和国驻华大使馆与北京市残疾人服务示范中心联合主办。
勃拉姆斯（Johannes Brahms）一直对吉普赛音乐有着浓厚的兴趣，在迁居维也纳之后更是常跑去听那些街头民间艺人们的演奏，加之好友的影响，直接激发了勃拉姆斯创作了这部《二十一首匈牙利舞曲》作品，在这二十一首舞曲中，第五号是最为流行的一首，磅礴的气势与粗犷的旋律具有明显的查尔
勃拉姆斯是德国浪漫主义作曲家，作为创作家的勃拉姆斯早期接触匈牙利小提琴家，在潜移默化的影响下，对吉普赛音乐产生浓厚的兴趣，后来迁居维也纳，他有更多机会聆听街头民间艺人的演奏，那新鲜、泼辣的吉普赛舞曲常使他流连忘返。
德国作曲家勃拉姆斯以《匈牙利舞曲》为题创作了21首乐曲，当时他在维也纳对该地的吉普赛音乐颇感兴趣，于是记下了许多吉普赛音乐的旋律并加以编辑整理而成。最初这些《匈牙利舞曲》是以钢琴四手联弹的形式发表，后来被改编成为管弦乐，在音乐会上广泛演奏，深受大众的喜爱。
在众多古典音乐家中，勃拉姆斯在其中具有着举足轻重的地位，他一度被人赞誉是19世纪浪漫主义时期的“复古者”，这正是因为他对德国音乐史发挥着极其重大的影响，同时也由于他是德国音乐史上最后一个颇具影响力的古典作曲家，他的作品流传于世界各地。
南海网6月8日消息（记者 沙晓峰）6月7日晚，由三亚市旅文局指导，三亚市图书馆主办，三亚市音乐交流协会协办的“遇见夏日”双钢琴音乐会精彩上演，来自香港知名钢琴家吴美乐和奥地利籍华人钢琴家杨习礼，现场演奏古典、近代钢琴曲，以及中国当代钢琴家改编的经典作品，300余名市民读者到场聆听
视频介绍：匈牙利作曲家李斯特的《第2号匈牙利狂想曲》作品S.244 / 2。这首作品于1847年创作，是题献给特里基伯爵的独奏钢琴曲，后来于1851年出版，由于受到听众的喜爱，李斯特后来和另一位奥地利作曲家法兰兹·杜普勒共同改编成为管弦乐版本（S.
王羽佳，一位被网友叫做“大魔王”的钢琴演奏家，她既有年轻人的自然随性和无畏想象，又充满着成熟艺术家所具有的严谨与精准。这样一位世界级的钢琴演奏家的音乐成长道路又是怎样的呢？跟着下面这个视频来了解一下吧。1987年2月10日，王羽佳出生于北京，6岁开始学习钢琴。
