古希腊神话中关于爱与美女神维纳斯诞生的故事历来是西方艺术家乐于表现的题材，也出现过很多版本的油画作品《维纳斯的诞生》。比如波提切利的、布格罗的等。这些版本的维纳斯虽然有的是在贝壳上，有的是腾起于半空中，但都是呈站立姿势的。
古希腊神话中，有一个主司爱与美的女神阿芙洛狄忒。她同时也是执掌航海的女神。更为人熟知的是她在罗马故事中的别名——维纳斯。相传维纳斯是众多希腊罗马女神中最为美丽的一位，因而向来为最多的艺术家所描绘。维纳斯诞生于海上。
美术史上最美丽的维纳斯。“美不能从非美中诞生，也不能逐步完成，美只能自我完成”的阐释。她诞生于爱琴海的波涛之中，一生下来就已成年，既不必经历懵懂无知的童年，也无须面对死亡将至的暮年，她是人类所追求的永恒美的象征。
维纳斯是古希腊古罗马神话中一个象征爱与美的女神，诞生于古爱琴海海面上的一只巨型贝壳中，一出生就是一个美丽动人的妙龄少女，而且是青春永驻不会衰老。由于维纳斯身上寄予了世间人们很多美好的期冀和愿望，千百年来，关于维纳斯的各种传说故事，一直是西方艺术家乐此不疲的表现主题。
桑德罗·波提切利（Sandro Botticelli，1445年3月1日－1510年5月17日）堪称文艺复兴初期当之无愧的佛罗伦萨画坛巨匠，其代表作《维纳斯的诞生》（Nascita di Venere，完成于1480年代中期）为乌菲兹美术馆镇馆之宝，对后世影响很大。
博物馆课程系列，法国巴黎大皇宫《艺术通史》课之：19世纪：学院派、现实派、印象派，如何打破了艺术中的等级制度？所有图片均来自所注博物馆/教堂/图书馆网站/知识共享许可协议授权渠道。所有中文文字版权均为潘特西蕾的艺术文摘所有。
一、美术界的“奥斯卡”——法国沙龙美术展1667年，由法国美术学院组织了一场绘画和雕塑作品的展览，当时法国美术领域最顶级的艺术家都受邀参加了这次盛会，代表着当时法国美术最高水平的绘画和雕塑作品在卢浮宫的方厅（“沙龙”就是法语“方厅”的音译）内展出，被称作“法国沙龙美术展”。
图像无处不在。有的图片能够得到成千上万的点赞，甚至有的能够成为视觉文化的标志。图像是如何俘获、惊艳、催眠我们的？又是如何作用于我们的生活？法尔奇内利用生动的语言和大量的例证，深入浅出地阐释了图像创作背后的秘密。
