文／郑新安喜欢中国书画的人都常听到这样的评论：这画太俗，那画还行，不是行画。那画很高雅，富有逸气。当然，现在不光是中国书画，看其它画种也常用这词评论。“俗”我们都知道了，就是画的烂，毫无新意，毫无笔墨，画得很漂亮，大众化。那么，“雅”是什么？
为什么说，从文化的属性看，中国画是高雅，而西方绘画是低俗的？【摘要】顾绍骅以为：中华文化特性决定艺术属性：中国画是中华优秀传统文化的厚积薄发！中华文化的核心是“中庸之道”即:中正平和，不偏不倚；因而 中国画从不表现战争、流血、裸体等低级趣味。而不是西方绘画的“看图识字”。
在中国文联十一大、中国作协十大开幕式上，习近平总书记发表重要讲话，指出:“党的十八大以来，广大文艺工作者与党同心同德、与人民同向同行，围绕中心、服务大局，真情倾听时代发展的铿锵足音，生动讴歌改革创新的火热实践，在文艺创作、文艺活动、文艺惠民等方面作出积极贡献、取得丰硕成果。
江西画派，简称“江西派”，又称“西江派”。与扬州画派、海上画派、岭南画派等一样，为中国画流派之一。清初，康熙皇帝为了在政治上力争尽早消除“满汉畛域”的妨嫌，采取了一系列的怀柔政策，从而使得清初的学术界，在充分尊重汉儒孔学的前提下，文化、艺术均都出现了前所未有的昌明。
著名“玩家”王世襄在自己所著述的《锦灰堆》一书《自序》中写道:“元钱舜举作小横卷，画名‘锦灰堆’，所图乃螯钤、虾尾、鸡翎、蚌壳、笋箨、莲房等物，皆食余剥剩，无用当弃者。窃念历年拙作，琐屑芜杂，与之差似，因以《锦灰堆》名吾集。”
“俗”与“雅”相对立，是中国传统美学中的一对审美范畴。在绘画审美中，“俗”被视为病。宋韩拙提出“唯俗病最大”，于是“俗”被归为否定属性，一直沿袭至今。在漫长的艺术发展历程中，雅俗观不断流动嬗变，内涵丰富而复杂。
中国传统的绘画品格，几乎没有完全意义上的立足图式表象分类的品评。华美典雅的绘画风格，按我的理解，应是基于藻鉴者将自已的洞察力和推理能力与绘画创作者的原创能力结合在一起的、一身而二任的应和情绪化审美延伸的风格分类结果。尽管其中有相对类型化的界定图式，比如都是相对工整精致的。
沧溪图卷 文徵明 故宫博物院藏林榭煎茶图卷 文徵明 天津博物馆藏茶事图不仅可以表现内容繁多的茶事，也体现着以茶会友的雅事。画面中，篱墙围绕的院落内，一人凭栏远眺，童仆悉心烹茶，不远处友人正持杖而来，一派闲适惬意、文雅清幽的园居生活图景。
文\本刊特约撰稿 韩惠娇绍圣四年(1097年)，苏轼乘坐一叶孤舟，在琼州海峡的烟波间，赴任“琼州别驾”。在海南的贬谪生涯几乎是东坡先生人生的最后一站，当时的海南岛被视为“化外之地”，瘴疠遍地，苏轼花甲之年赴琼，前途难料，曾丧气写信与友人道，“今到海南，首当作棺，次之便作墓”。
秋花向日 138x69cm中国画是东方艺术的代表，中国画的特点有概括明确、全面、变化以及动的神情气势等。中国绘画，追求内在的精神气韵而不以简单的形似为目的。在此，我们姑且将中国画与西方绘画所体现出的技巧形式做一下比较，从中找出中国画的风格特点。
“俗”与“雅”相对立，是中国传统美学中的一对审美范畴。在绘画审美中，“俗”被视为病。宋韩拙提出“唯俗病最大”，于是“俗”被归为否定属性，一直沿袭至今。在漫长的艺术发展历程中，雅俗观不断流动嬗变，内涵丰富而复杂。
琴、棋、书、画是中国传统四艺，常作为题材或背景入画。四艺传入日本后，深入日本人的生活和绘画领域，使其意蕴和审美获得了新的发展。日本画家歌川丰春《琴棋书画图》之“琴”琴、棋、书、画四艺是中国传统文化和艺术，也是中国文化与文明的体现。
