从古希腊制陶工艺到非洲陶器，再到工艺美术运动，陶瓷既代表着文明的演变，也是实用与艺术的结合。近期，纽约大都会艺术博物馆的“从天而降的形状——小罗伯特·A·埃里森收藏的陶瓷”展展出了收藏家埃里森捐赠的近80件当代陶瓷，它们描绘了从二十世纪下半叶至今的当代陶瓷的演变。
"迪亚班杜公寓一角安妮·特纳陶艺作品迪亚班杜收藏在那扇非常普通的大门后面是一个宝库。大部分是英国、法国或日本的陶艺作品，大约有1200件摆放在架子上、桌子上，甚至在狭小的阳台上用作花盆。其中包括露西·里和埃德蒙·德·瓦尔的重要作品，以及安妮·特纳本人和萨拉·弗林的当代作品，这两位
除了《我是你的瓷儿》，近期与观众见面的非遗纪录片还有展现国家级非物质文化遗产“杨柳青木版年画”前世今生的《过年的画》，聚焦年轻手艺人创新与传承故事的《非遗传承，少年敢当》，以及介绍各地区各民族不同非遗文化的《爱上中国造》等。
澎湃新闻记者 李梅在景德镇，说到规模最大、延续时间最长、生产瓷器最精美的古代民窑窑址，非湖田窑莫属。这座始烧于五代，盛于北宋，衰于元，终于明，延续时间近七百年的窑口被已故知名陶瓷考古专家刘新园先生评价为“是研究景德镇制瓷技术与艺术在10至14世纪发展和演变历史的最好的窑场。
老天一定是个很怪的家伙，就喜欢和人打趣。你认为根本不可能的事情，经他捋一下长长的山羊胡子，噘起嘴轻轻地往掌心吹一口气，你的梦想立即就变成现实了，远比小说上的离奇情节来得动人得多。小木网上认识了一个叫夏的女孩子，大有一见钟情的感觉。夏是一个快乐的姑娘，在一个清真寺当会计。
他们在世界各地，或居于闹市，或隐于乡间有白髮苍苍的老人，也有活力十足的年轻人他们都做著同一件事，烧窑製瓷凭著对自然的敬畏，对手艺的虔诚有人坚守著传统的技艺，有人也创新着和时代同步的作品从中国到韩国，到日本，再到欧洲我们用镜头对准多位瓷器匠人从他们的视角看瓷器沉淀的千年之美从他们的
英国的何安娜教授今年出版了The City of Blue and White :Chinese Porcelain and the Early Modern World，就是从全球史的角度来讨论中国瓷器。
“不管你怎么说，我都不会放弃的。”我咬着牙看向他，硬生生挤出来一丝笑来：“你不爱我，也别想好好爱别人！”正当我和邢以风针锋相对的时候，沈黎拖着一身婚纱，笑嘻嘻的从远处跑过来，冲到我的身边，挽起了我的手臂，一张天真无邪的脸贴在我的眼前：“兰姐姐，你看，我这样好看吗？
16世纪以来，中国的外销瓷成为了欧洲贵族和富商所追捧的器物，并形成了“中国风”的热潮。到19世纪中期之后，随着科学主义精神的兴起和中国本土瓷器的大量外流，以英法两国为主的欧美学界开始了对中国瓷器的系统化研究。
从黑陶到青花：陶瓷的中国之美演讲人：白明 演讲地点：清华大学“人文清华讲坛” 演讲时间：2024年9月白明 清华大学美术学院长聘教授、美术馆执行馆长，博士生导师。中国美术家协会陶瓷艺术委员会主任，中国美术家协会理事，上虞青现代国际陶艺中心主任，上海大学美术学院特聘教授。
