玉不琢不成玉，翡翠的种、水、色基本是不可变的，要想是一块翡翠原料发生更好的改变，只能是在雕工这一方面作文章。因此，玉雕师的技艺和雕法是非常重要的。一个好的玉雕师会根据每一块翡翠原料的特点，经过冥思设计将其优势展现出来，而这其中就需要玉雕师精通万般变化的雕刻技法。
张辉张辉，广东省工艺美术协会玉石专业委员会委员，广东青年玉雕师。2000年开始学习寿山石雕刻，6年后进入玉石雕，作品风格大胆多元，镂空雕、圆雕、浅浮雕等技法娴熟，利用翡翠、玛瑙等材料创作的山水、花鸟等作品，或写实或写意，以俏色俏雕发挥材料的自然美，释放材料的灵魂。
如山一般沉重的命运面前，仍然有人不服输。每一个故事，都对应一段真实的人生；每一段真实的人生，都蕴含着生命源头最真切的力量。“你抱怨过吗？”“我小时候觉得是命运的不公，但是我慢慢发现很多人过得更不容易，却都还在努力生存，后面也就看开了。
中国玉雕常用的雕刻技法除了上次说的以外，还有以下几种。高浮雕挖削底面，形成立体图形，并加阴线纹塑性的工艺叫做高浮雕。始于战国，明清时流行。锦地浮雕锦地浮雕就是在浮雕的地子上勾出花纹，画图案时，地纹不必画出，待浮雕制作完成后再将地纹画好勾出，地纹勾好后不易修改，线条要均匀。
玉雕工艺由起初简单的打制、琢磨直至精雕细刻，历时数千年，由清代、民国时期的烟嘴、手镯等简单小件，逐步发展为建国后、70年代制作中等件，再到80年代至90年代制作大型玉雕作品。可是小伙伴们，在欣赏玉雕作品的同时，你知道它们是用何种雕刻手法雕琢而成的吗?
齐鲁网·闪电新闻4月27日讯 古语有云，“玉不琢，不成器。”在德州，有这样一位手工艺人，简朴的玉石经过他的精雕细琢后，华丽蜕变为温润精美的玉器，每一件不仅有巧夺天工的造型，还有丰富多彩的内涵。日前，闪电新闻记者来到德州董子文化街进行了探访。
玉不琢不成器，琢玉之过程，是赋予天然玉石美以外的新生命，如果说玉的本身是具有灵气的，那么器的本质就是生命的魂。一件玉器有了灵魂，才能展现出灿烂的生命力。观音大士（水晶） 作者：李少飞玉雕技法有多种，线雕、圆雕、浮雕、透雕等等，它们各有特色，最终呈现的作品表现力也不尽相同。
对于玉石来说，雕刻就是赋予玉石以第二生命，一块冰冷的玉石，在雕刻匠人的手里，变成一个个活灵活现的生命，有故事，有人物，有风景，有花鸟，而想要表现出不同的题材，需要使用到不同的雕刻技法，中国雕刻文化几千年以来，有很多雕刻技法，但是最常见，也是最流行的，却是玩玉石20年也没有学会的。
玉石雕刻——玉文化的重要载体 猫哥在前面给大家分享的文章主要是玉文化方面的内容，今天来给大家分享些玉石雕刻方面的内容。 玉雕是我国最古老的雕刻品种之一。商周时期 ，制玉就成为一种专业，玉器成了礼仪用具和装饰佩件。
