玉不琢不成玉,翡翠的种、水、色基本是不可变的,要想是一块翡翠原料发生更好的改变,只能是在雕工这一方面作文章。因此,玉雕师的技艺和雕法是非常重要的。一个好的玉雕师会根据每一块翡翠原料的特点,经过冥思设计将其优势展现出来,而这其中就需要玉雕师精通万般变化的雕刻技法。
张辉张辉,广东省工艺美术协会玉石专业委员会委员,广东青年玉雕师。2000年开始学习寿山石雕刻,6年后进入玉石雕,作品风格大胆多元,镂空雕、圆雕、浅浮雕等技法娴熟,利用翡翠、玛瑙等材料创作的山水、花鸟等作品,或写实或写意,以俏色俏雕发挥材料的自然美,释放材料的灵魂。
如山一般沉重的命运面前,仍然有人不服输。每一个故事,都对应一段真实的人生;每一段真实的人生,都蕴含着生命源头最真切的力量。“你抱怨过吗?”“我小时候觉得是命运的不公,但是我慢慢发现很多人过得更不容易,却都还在努力生存,后面也就看开了。
中国玉雕常用的雕刻技法除了上次说的以外,还有以下几种。高浮雕挖削底面,形成立体图形,并加阴线纹塑性的工艺叫做高浮雕。始于战国,明清时流行。锦地浮雕锦地浮雕就是在浮雕的地子上勾出花纹,画图案时,地纹不必画出,待浮雕制作完成后再将地纹画好勾出,地纹勾好后不易修改,线条要均匀。
玉雕工艺由起初简单的打制、琢磨直至精雕细刻,历时数千年,由清代、民国时期的烟嘴、手镯等简单小件,逐步发展为建国后、70年代制作中等件,再到80年代至90年代制作大型玉雕作品。可是小伙伴们,在欣赏玉雕作品的同时,你知道它们是用何种雕刻手法雕琢而成的吗?
齐鲁网·闪电新闻4月27日讯 古语有云,“玉不琢,不成器。”在德州,有这样一位手工艺人,简朴的玉石经过他的精雕细琢后,华丽蜕变为温润精美的玉器,每一件不仅有巧夺天工的造型,还有丰富多彩的内涵。日前,闪电新闻记者来到德州董子文化街进行了探访。
玉不琢不成器,琢玉之过程,是赋予天然玉石美以外的新生命,如果说玉的本身是具有灵气的,那么器的本质就是生命的魂。一件玉器有了灵魂,才能展现出灿烂的生命力。观音大士(水晶) 作者:李少飞玉雕技法有多种,线雕、圆雕、浮雕、透雕等等,它们各有特色,最终呈现的作品表现力也不尽相同。
对于玉石来说,雕刻就是赋予玉石以第二生命,一块冰冷的玉石,在雕刻匠人的手里,变成一个个活灵活现的生命,有故事,有人物,有风景,有花鸟,而想要表现出不同的题材,需要使用到不同的雕刻技法,中国雕刻文化几千年以来,有很多雕刻技法,但是最常见,也是最流行的,却是玩玉石20年也没有学会的。
玉石雕刻——玉文化的重要载体 猫哥在前面给大家分享的文章主要是玉文化方面的内容,今天来给大家分享些玉石雕刻方面的内容。 玉雕是我国最古老的雕刻品种之一。商周时期 ,制玉就成为一种专业,玉器成了礼仪用具和装饰佩件。