□本报评论员 丁新科豫剧有多火?近日,央视网发了一段豫剧团在安阳下乡演出时的短视频,引来网友纷纷点赞。视频中,演员们身着厚厚的戏服,大汗淋漓,但仍坚持唱完。台上人一板一眼,台下人如痴如醉,在这个夏季的某个瞬间,豫剧与观众的双向奔赴让网友感动,“这就是传统文化的魅力”。
□丁新科豫剧有多火?近日,央视网发了一段豫剧团在安阳下乡演出时的短视频,引来网友纷纷点赞。视频中,演员们身着厚厚的戏服,大汗淋漓,但仍坚持唱完。台上人一板一眼,台下人如痴如醉,在这个夏季的某个瞬间,豫剧与观众的双向奔赴让网友感动,“这就是国粹的魅力。
□董莉莉 文/图昨日,家住驿城区的刘虹萍,双手打着节拍,唱起了《三子争父》。算起来,今年53岁的刘虹萍唱戏已有40个年头了。笔者来到她的家中,了解其痴迷学戏的故事。演出前,刘虹萍在认真化妆。贫困“年幼的时候,家里穷,一家7口人仅靠父亲做木工维持生活。
年长老人说:戏一旦开场是不能停的,必须要曲终才能谢幕,因为 鼓弦管笙唢呐钟并不全是给人听的,同样会招来神灵来听,唱大戏唱古今,唱的多是过去的历朝往事,所以很多之前鬼神都会找自己影子,才有了戏曲开场八方听,一人三鬼四神灵,一旦开场不能停,一曲终罢须送行。
“拉大锯,扯大锯,姥姥家,唱大戏......”这是儿时最熟悉的一首童谣了。 唱大戏,是旧时年节的习俗,一般在过了春节以后,初四五就开始,一直到正月结束。也有更持久的,要唱到二月二“龙抬头”、三月三“生轩辕”,跟春社连接起来了。那可真是春节期间的盛事! 唱大戏总是跟祭祀相关的。
清代乾隆五十五年起,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春, 四大徽班陆续进入北京,他们与来自湖北的汉调艺人合作,同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,吸收了一些地方民间曲调,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。
关于戏开唱就能停下来的这个规矩,有人说是因为在戏曲界一直有这么一个说法,“戏已开腔,八方来听,一方为人,三方为鬼,四方为神明”,我们无法考究这个说法的真实性,传闻传的多了大家也就渐渐接受这个说法了,但其实这些传闻也就是在强调一件事,就是戏曲的规矩,也就是戏大于天。
本刊一则上海通讯,略谓李金鸿在上海大红,见器重于赵桐珊(芙蓉草),赵许其为可造之材,并谓李目下只可谓达到“演戏”的地步,尚未达到“唱戏”的地步云云。赵君为内行通人,所言“演戏”与“唱戏”当自有其含义,究竟如何未便臆测,但因此却引起我对于“演”和“唱”两词的思考。
大戏一般都要连续唱上几天几夜,至今都还没弄明白,那么多的戏曲,服装,头饰,化妆的工具等等先不说,剧本都是哪里来的,那么多演员的台词,唱腔,先后顺序等等,那时候既没有电视更没有手机,甚至都没有电,化妆照明用的都是煤油灯,小小的火苗一窜一窜的,晃晃悠悠,暗淡又模糊,冷不丁会从哪里窜出来一股莫名的风会将它带走,留给演员们一片黑暗,唱台上用的是气灯,几个身强力壮的小伙子要轮流打很久才能坚持一个多小时。