近日看一则崔寒柏的视频，他仍然是那种生怕解释不清的感觉。他强调的是感觉，相。他是把粉丝当成三岁孩子了吧。他的“相”，只是虚相。书法没感觉是不行，书法像是基础，否则没有初始的平正，怎么有“初学分布,但求平正”，之后“既知平正,务追险绝;既能险绝,复归平正”。
曾翔嚎叫，邵岩的射墨，沃兴华、王庸、陈振濂、刘洪彪等等丑书大师们粉墨登场，几只跳蚤而已，也掀不出什么大风浪，世道是人走茶凉的道理他们还是懂的，只是在这个位置上有些人为了抱住腿，附庸风雅而已，其实，很多都是雅贿的泥沼，很多人越陷越深，最后灰飞烟灭。
中国书法家协会第七届副主席刘洪彪同志因病医治无效，于2024年2月22日在北京逝世，享年70岁。中国文学艺术界联合会第十届全委会委员，中国书法家协会第七届副主席、草书委员会主任，中国文艺志愿者协会顾问，中国艺术研究院中国书法院研究员，中国国家画院研究员。
“金石寿”，可以简单的理解为金石都是持久存在之物，金石能保存的时间都很长。常被用作给老人祝寿，恭贺长命百岁。下面请欣赏众位名家的书法作品。康有为的这幅字用笔苍劲老辣，线条瘦劲而张扬，字势略有倾斜，显现出浑雄大气的阳刚之美。沙孟海的四个版作品，行书苍浑大气，强劲霸悍。篆书浑朴古拙。
书法作为中华文明的重要组成部分，一直是文化的象征，古人云“字如其人”，讲的就是一个人的品格、文化能够从他写的字中表露出来，因此，自古就认为能够写一笔好字，是一个人文化修养的表现，可以提升个人形象，加深人们的第一印象。
历史是永远写不完的，这一点在书法领域也是这样，只有那些成就高、影响大的名家才能占据一席之地。两晋有“二王”、唐代有“初唐四家”、欧、颜、柳，宋代有苏轼、米芾、元代有赵孟頫、明代有董其昌、王铎、清代有何绍基、吴昌硕、民国有于右任、沈尹默等，各自引领风尚。
古有诸葛亮挥泪斩马谡，今有书坛张王哭洪彪，这两件事风马牛不相及，但就哭本身都是真情实感。当人们把刘洪彪这个名字忘的差不多的时候，由于二人之哭又使人想起刘洪彪确实在书坛存在过。这也是狂草四人展“冲击波”的余波。草书四人展的再次展出是开拓延展，还是狗尾续貂，自有公论。
