最近，紫金文化艺术节小剧场单元展演火热，各路戏剧人各展身手，对垒犹酣。很庆幸，大量传统戏曲曲种并没有缺席这场盛会。昆曲《千年一叹》、柳琴戏《渔歌》、越剧《妈妈》、锡剧《红豆》、扬剧《千里江山》……有花有雅，争妍斗艳。
词、曲、赋、诔皆是诗之别裁，红楼梦写了很多的曲子和戏曲。戏曲最早可以追溯到上古时代用来娱神的原始歌舞。唐代文学艺术的繁荣，促进了戏曲艺术的自立门户，诗歌的声律和叙事诗的成熟给了戏曲决定性影响。音乐舞蹈的昌盛，为戏曲提供了最雄厚的表演、唱腔的基础。
我国源远流长的戏曲艺术，经历了宋元杂剧、南戏及明、清传奇等几个大的发展阶段后，到清乾嘉年间，产生了“花雅之争”，随之以昆腔为代表的雅部逐渐式微，包括京腔、秦腔等诸腔在内的花部日益勃兴，地方戏自此进入前所未有的高速发展期。
一、专业目录与方向介绍（动画与数字艺术学院）1、【数字艺术学】学硕所属专业：130100艺术学招生人数：14（含推免7人）方向介绍：本方向着重研究动画艺术和数字媒体艺术作为艺术媒介、消费文化与内容产业的各类学理 化议题。
相比之前的《装台》《主角》，这种戏剧性在作为收官之作的《喜剧》里又有了新的呈现。陈彦:当然，这部小说定了《喜剧》这个书名，肯定就有风格上的考虑，会让它多一点轻松、幽默的笔调，但如果是失之于油滑，我也不喜欢。
这一年，十六卷的《雨村诗话》完成，他把这部诗话和之前的诗集《童山全集》一起寄给袁枚，并附上一封《寄袁子才先生书》，表达自己对这位终身未曾谋面，却以诗文神交已久的知音的相知相惜:“先生居金陵，调居绵州，其地相去又万余里远也。先生论诗曰‘新’，调论诗日‘爽’，先生有《随园诗话》，调有《雨村诗话》，不相谋也，而辄相和。”
璀璨梨园，群芳竞妍，端的是“姹紫嫣红满目春”，而其中，被称为“国剧”者，唯有京剧。说起京剧的历史，京剧表演艺术家、首届戏剧梅花奖获得者刘长瑜深有感触，“京剧从诞生之日起，便博采众长，不仅融合了多个剧种的曲调优点，还‘跨界’汲取养分，集文学、美术、武术、舞蹈、歌唱、表演于一身，成为中国戏曲中表演体系最完备、流行地区最广、影响力最大的门类，才有了‘国剧’‘国粹’的名头。
（作者：崔晓极）周贻白是中国戏剧史家、戏剧理论家和戏剧教育家，他曾说同州梆子是秦腔的老根，是比秦腔更古老的剧种。中国戏曲声腔有几大源流，即昆曲、弋阳腔、梆子腔。梆子腔就是指同州梆子的。同州梆子的早期艺术家就是魏长生，他是中国戏曲史上的表演艺术大师，是同州梆子戏曲一代宗师。
《红楼梦》自问世以来，就引发了学者的广泛关注和研究热情，以至“红学”成为一门独立的学科，其中对“红楼戏”的研究亦不乏其人且角度各异，但综观对红楼戏曲的研究，不论史述综合抑或个案述评，豫剧“红楼戏”却遭忽视以至被遗忘于研究视野之外。
清康熙帝喜下江南，其孙乾隆下之愈甚。他们下的那个江南是明代的南直隶，就是南京应天府辖区。清初改为江南省，不久即拆分成江南左和江南右两省。江南是鱼米之乡，富豪遍地走。富豪有钱，他们就送子弟去读书，或者请先生来家教书。读书的人一多，就会特产秀才状元之流的文人。
