就油画艺术而言，题材的选择，是尤为关键的，选择一个好题材，能引起观赏者共情的题材，一幅作品还没创作完成，就成功一半了，在众多题材当中，“女性”这个题材最容易引起观赏者的共情，一是因为女性的生理结构很神秘，二是女性的生命象征寓意很深刻，
从去年开始，与人工智能绘画的消息就层出不穷，一时间真的让人感觉，人工智能要取代艺术家了，冲在第一线的插画家也感到人人自危，其实完全不用这样紧张，现阶段的人工智能依旧比较初级，只能起到一个辅助作用，大多数人工智能绘制的作品，让人很容易分辨出来。
虽然《父亲》是一幅半身肖像画，但是画面中，憨厚纯朴的父亲形象，令人印象深刻，而且充满了浓重的“年代感”，无论男女老少，只要站在这幅画面前，静静欣赏，心弦都会被触动，思绪会漂浮到画中人物的那个年代，就连陈丹青都感慨:“没有人可以画出这样令人深刻的父亲形象，而罗中立做到了，也没人可以超越他对父亲形象的描绘。”
也正是这些女性，启发着他前往未知之地一探究竟，直至触及那个两性性别特质浑然天成、。英国温莎堡皇家图书馆收藏有文艺复兴绘画大师达·芬奇的大量素描作品，其中有一幅被誉为“达·芬奇最美素描”:一位站姿女性，身后的风景不可明辨，她把脸转向观者，左手指向画面之外的远方，仿佛要指引我们走向一个神秘却极富魅力的世界。
不过，她们显得很有女人韵味，主要是因为画家描绘出了丰腴体态，很显然体态丰腴的女人要比苗条骨感的女人更风韵，更显母性情怀，如此具有母性情怀的女人，自然更迷人，值得注意的是，日本画家加藤裕生油画作品中的女人是属于娇小玲珑形的，这符合了日本女性的形象，没有一点夸张，
自从油画诞生开始，“女人”这个题材，便成了画家最钟爱的题材，因此从欧洲文艺复兴时期开始，女人在画家的油画作品中时常出现，女人在社会上的位置也得到了相应的提升，至少画家会把女人当成一个宝，尤其是对于漂亮的女人，从某种意义上来讲，女人可以说是画家的创作灵感的源泉。
聊一聊19世纪后期的美国画家萨金特，他出生于富贵家庭，从来没受过饥饿苦难，然而他也不是那种不学无术、好吃懒做的人，他是一个风度优雅、机智聪慧的画家，而且他的人生一帆风顺、极其成功，因为他出生富贵家庭，人际交往的圈子也都是富人，所以他笔下油画作品人物大多都是富人名媛，我们现在就简单
