核心阅读近些年，西安易俗社的足迹遍布20多个省份近百座城市。面对新时代变化的审美风尚、新的观演关系，他们通过多场景、多样态、多风格的演出形式，融入年轻人的审美需求，让更多人了解秦腔、喜爱秦腔、传播秦腔。
作者：李华裔随着媒介融合愈演愈烈，戏曲艺术在内容生产、演出业态、传播途径方式等方面不断进行自我调适，在传播载体与媒介物的变换中，经历着一次又一次“重塑”。媒介融合的趋势及前景为戏曲艺术打开了一扇天窗，连接起传统与现代、历史与未来。
近年来，青年演员走进直播间，打开了戏曲传播的新局面。数据显示，截至2022年2月，已有231种戏曲在抖音开通直播；2021年2月至2022年2月期间，抖音戏曲类主播收入同比增长232%，在已经开通直播的戏曲中，73.6%的戏曲种类获得过打赏。
来源:海外网随着信息技术的快速发展，数字化正深刻地改变着各行各业。近年来，中国戏曲文化也积极融入数字化浪潮，通过精准传播，探索着一条创新的文化出海之路。今年举办的第七届中国戏曲文化周依托数字化精准推广，取得了良好的传播效果。
中新社成都1月5日电 (王利文 唐倩)“守正不是守旧，中国戏曲不能‘老戏老演，老演老戏’，必须走创新之路。”1月5日，武汉大学教授、中国戏曲学会顾问郑传寅在四川成都指出，古老的中国戏曲在促进中外文化交流上，大有可为。
【学术争鸣】 媒介的发展不断丰富着戏曲的传播路径——以纸为媒，戏曲剧本、唱词经过刊印累世流传；以电视电影为媒，观众不用走进剧场就能欣赏戏曲；以手机、互联网等为媒，依托各类新媒体平台，大量戏曲短视频、直播、音频、公众号推文等不断涌现，人们可以利用碎片时间随时随地观赏或了解戏曲。
“戏曲微短剧”——几个字横跨内容、形态、传播方式，纵跨传统文化与当代表达，它不是简单的“戏曲+微短剧”，而是戏曲与微短剧多重建构的新媒介样态。微短剧是当下流量的“风口”，微短剧有剧集短、时长短的特点，核心逻辑是以密集高效的剧情输出、直白的情绪或情感，高效爽快地抵达受众。
戏歌是一种新颖的艺术形式，它是戏曲这种传统而古老的艺术形式与当代流行因素结合的产物。戏歌是歌曲和戏曲的完美交融，以传统唱腔为“种子”，突破传统唱腔的窠臼，由旧腔幻化出新歌，戏中有歌，歌中有戏。戏歌故事情节浓厚，是反映当代人的生活情感的内容，而曲调旋律用的却是中国古老的戏曲形式。
【学术争鸣】编者按当戏曲的千年雅韵遇见数字时代的科技浪潮，“传统如何新生”的命题引发了学界关注。《学术争鸣》栏目此前分别探讨了“高科技进入戏剧舞台的利弊”“新型演出形态是否属于戏剧”两个话题。那么，当戏曲与新的传播形态牵手，又将发生什么？
展演的戏曲作品 浙江省非物质文化遗产保护中心（馆）供图中新网杭州12月28日电 题：浙江文旅观察：传统戏曲如何“圈粉”年轻人？记者 童笑雨戏曲如何“破圈”，拥抱年轻人，是不少业内人士探索的方向。在浙江，记者观察到，传统戏曲正在“圈粉”越来越多的年轻人。
面对戏剧发展的新变化和新格局，不少地方戏的剧本、导演、音乐、舞美、表演出现同质化现象，一些地方戏的地域色彩和特有艺术属性有所消退。这就需要明确剧种的个性，找到一个剧种成为此剧种、该剧种演员的表演区别于其他剧种的独特之处和内里原因。
原标题：传统戏曲要不断创新“打开”方式“为救李郎离家园，谁料皇榜中状元……”日前，“新时代 新徽班 新气象”精品剧目展演活动重要剧目——黄梅戏《女驸马》在北京喜剧院上演，精彩演出让现场观众叫好不断、收获一致好评。戏曲作为一门古老璀璨的传统艺术仍在绽放光彩。
当古老的戏曲在现代城市中绽放新光，我们看到了传统文化与年轻一代的精彩碰撞。在杭州蝴蝶剧场，第七届 “浙江戏剧奖・金桂表演奖” 颁奖典礼掀起追戏热潮，李云霄、陈丽君等戏曲界 “出圈” 的名字，让人们感受到了戏曲的魅力。
