由上海歌剧院与德国埃尔福特剧院联合制作的歌剧《漂泊的荷兰人》近日与观众见面。在不少人看来，听懂“高大上”的歌剧是有门槛的。其实，绝大多数人都具备欣赏歌剧的基本素养，因为歌剧是通过声音来塑造人物形象，通过音乐来讲述故事、表达情感的综合艺术。只要找到那把“钥匙”，走进歌剧之门并不难。
全新监管者——歌剧演员（桑格莉娅）将于6月9日上线共研服！技能介绍视频如下：【外在特质】影域地图中的物体周围会生成一定宽度的影域，歌剧演员可以在影域内潜行。潜行：歌剧演员可以使用暗影之跃进入影域，并切换为潜行状态。潜行状态下提升8%的移动速度，无法直接离开当前所在的影域。
10月31日，在上海徐汇区委宣传部主办、天平街道承办的“梧桐·名家汇”上，女高音歌唱家黄英带领四位上海音乐学院的学生——乌列热、张泽斌、陶梦琦、徐伟钦，边讲边演，解读了歌剧这颗艺术皇冠上的明珠，还传授了唱歌的气息秘诀。
你可能听过《今夜无人入睡》《卡门》这些好听的音乐旋律，也知道像帕瓦罗蒂、多明戈这样著名的男高音歌唱家，但是提起歌剧，大家似乎对这门高雅艺术一知半解，对于歌剧中的男高音就更加陌生了，那么...歌剧是什么？歌剧该如何欣赏？不同类型的男高音在歌剧中是怎样划分的？
歌剧是一门主要或完全以歌唱和音乐来交代剧情的舞台艺术，也就是说歌剧的台词基本上都是唱出来的。歌剧汇集了各个领域的顶尖元素——令人敬畏的美声、管弦乐队现场伴奏、芭蕾舞蹈、绚丽的服装与令人咂舌的布景及灯光、特效。
提起歌剧，你首先会想到什么？提到歌剧演员，你又会想到什么？作为“艺术皇冠上的明珠”，歌剧究竟有何魅力？5月31日晚，一场多维度深入剖析歌剧艺术的文化沙龙在金山区文化馆举行，通过讲解、演唱等形式，让现场观众对歌剧有了更加直观的认识。
当歌剧艺术家田浩江回想起1970年的一个晚上，自己和小伙伴们撬开废弃多年的图书馆的场景时，一切仿佛历历在目:“我们不敢开灯，借着月光看。里面的书散乱地放着，书架上横几本，桌子上堆一堆，上面都是灰尘，看不清书名，在月光之下笼罩着青灰色，宛若雕塑。”
如果把歌剧比作一道菜，歌剧中值得经久传诵的唱段比作盐的话，那么很多作曲家的歌剧成名作都是咸度适中的拍黄瓜。一两首知名唱段让歌剧足成经典，比如金湘《原野》中的金子的“虎子哥”，瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》中女主人公最末的“爱之死”和德利布《拉克美》中的“花之二重唱”和“银铃之歌”。
今年适逢普契尼逝世100周年，国家大剧院制作普契尼歌剧《西部女郎》将于7月23日至27日上演，以这部极具“电影感”的精良制作拉开纪念这位伟大的音乐大师的序幕。7月17日，该剧开放媒体探班，中美意三国黄金阵容合体亮相，酣畅淋漓地精彩表演，揭开了这部普契尼最具变革创新歌剧的冰山一角。
作者：王筱丽为了京昆新歌剧《凯撒》的上海演出，当代传奇剧场艺术总监、著名演员吴兴国提前一周抵沪，与“昆曲王子”张军一起排练。今年2月，这部用京剧和昆曲演绎的莎士比亚名剧《凯撒大帝》在第52届香港艺术节完成世界首演。
刚从国家大剧院看完歌剧，发现在台侧面有个面向侧台的小屏幕是乐池中的图像，我觉得是给台侧的舞台监督或演员与乐队沟通的桥梁，但没有看到乐队指挥怎样与台侧的舞台监督等人员的沟通渠道。不知道我理解的对否？乐队指挥是如何与舞台监督沟通的？
