你们有没有想过，“摄影师想拍得艺术一点”与“艺术家用摄影来做艺术”有什么不同？摄影其实说白了是一种艺术手段，艺术本来就是见仁见智的，很多人在用相机开始拍照的时候，其实是在经历一生中最美好的过程，他们在记录身处的这个社会，以他们的眼睛。
摄影即思想、经验以及信息的交流。正因为照相机能把你与特定的地点和理念绑定在一起，它才成了探索、观察和代表外部世界以及内心反应的杰出工具。——保罗·希尔文 | 何伊宁 摄影 |保罗·希尔保罗·希尔是一名英国摄影艺术家、批评家和教育者。
摄影的本质是纪录，但为什么有些照片能够超越时间与空间，而有些照片只能引人匆匆一瞥，我想两者最本质的区别，可能就是照片的内涵，而表现的形式是照片的故事性。如果一张照片能够讲述一个标志性事件，那么这张照片能够让人驻足。如果一张照片或一组能够讲解一个人生，那么这张或这组照片会被铭记。
光是摄影的灵魂，是表现大自然万物景象的魔术师，没有光就不可能存在摄影。摄影就是一种用光来塑造形象的艺术，艺术功底的深浅完全取决于摄影师对光的认识、调动和发挥用光技巧。光能影响构图、色彩、画面线形、画面质感等。
“摄影的本质就是记录”，有人却认为，这句话不知道欺骗了多少摄影爱好者。假如只是记录现场，按一下快门就可以记录了，那这么多人还玩摄影干嘛啊？直接就派一个人记录一下，不就完了吗，还要这么多人记录干嘛呢？再多人记录，还不都是记录同样的一个现场？
