昨晚,为第三届上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛六强之一、赛事举办以来最年轻的获奖者,吉本梨乃首登上海夏季音乐节(MISA)的舞台,并与上海交响乐团及指挥家大卫·斯特恩合作,演绎勃拉姆斯的“D大调小提琴协奏曲”。
作为全球首个由职业交响乐团创办的“中国籍”国际音乐赛事,上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛自2016年以来,以专业的赛制、权威的评委、公正的评选、规范的赛程、出色的选手和鲜明的特色备受世界瞩目。本届比赛共收到来自全球31个国家及地区102位选手的报名,最终有25位选手参与四分之一决赛。
10月19日晚,当代法国小提琴领军人物雷诺·卡普松亮相第30届“蓉城之秋”成都国际音乐季,在成都城市音乐厅带来独奏音乐会,这也是他的成都首秀。作为独奏家、音乐会和室内乐音乐家的雷诺·卡普松在国际上声名显赫,他以精湛的演奏技巧而闻名于世。
陈家怡参加国际小提琴比赛现场。受访者供图陈家怡获国际小提琴比赛第二名。受访者供图特隆赫姆歌剧院里,身着红衣的陈家怡将琴弓搭上琴弦,闭着双眸,紧缩眉头,一曲普罗科菲耶夫《第一小提琴协奏曲(第一乐章)》流淌而出,现场掌声经久不息。
斯特恩曾告诉我,海菲茨的演奏比任何人都要好10%,米尔斯坦比任何人都优雅两倍,梅纽因是世间苦难的痛苦承受者,大卫·奥伊斯特拉赫无可挑剔,艾达·哈恩德尔不可抗拒,伊夫里·吉特利斯更富犹太特色——尽管那个时代的小提琴家都是犹太人。
这场延期了两年的赛事,虽然决赛最终还是取消了名次争夺,但作为当时环境下已是最优的“上海的选择”,仍然赢得了国际评委和选手们的尊重,也让这个上海创办的国际文化品牌再次彰显出其扶持优秀年轻音乐人的价值理念和传播中国文化的使命感。
布鲁克纳常常叫人望而生畏。他的每一部交响曲几乎都是鸿篇巨制,不仅国内乐团不常演,国外名团来上海演出时,节目单上也鲜见布鲁克纳的名字。欣赏布鲁克纳需要慧眼,读懂布鲁克纳需要阅历。诞辰二百周年之际,布鲁克纳的交响曲如强风吹袭世间。
青年报·青春上海记者 陈宏有时候,不得不感叹命运的神奇。1964年7月,余隆出生,家在衡山路东平路的上海音乐学院家属楼;几乎是同时,紧隔壁的复兴中路1380号,1964年8月诞生了上海第一座多功能跳水池——上海跳水池。
新京报讯(记者刘臻)5月12日晚,享誉世界乐坛的小提琴家平夏斯·祖克曼亮相音乐厅,与钢琴家谢·沃斯纳联袂献演,助力2024国家大剧院五月音乐节。此前,祖克曼曾在大剧院舞台上留下了令人难忘的协奏、重奏演绎,而在这次独奏专场首秀中,他带来三首贝多芬小提琴奏鸣曲。
9月6日,上海交响乐团建团145周年暨捷豹上海交响音乐厅十周年音乐会上演,上海交响乐团团长周平回想起,十年前,这座音乐厅里,奏响的第一个音符。那是7月上海的台风天,距离音乐厅正式开幕还有两个月。突如其来的强降雨预警,为两小时后将在浦东户外举行的音乐会按下暂停键。是取消还是继续?
在上海交响乐团145周年的历史中,音乐总监余隆已“掌舵”15年,这是这艘航船加速驶向世界的15年。2009年,余隆率领上海交响乐团在纽约、洛杉矶、多伦多、圣地亚哥等北美12城巡演,《纽约时报》撰文报道,将余隆誉为“中国的赫伯特·冯·卡拉扬”。
中国第一部小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》于1959年5月在上海兰心大戏院首演。此后逾一甲子时间,“梁祝”旋律感染着一代又一代,它不仅是中国交响乐民族化的一个里程碑,也是当今世界范围内知晓度最高的中国旋律之一。
拥有一座专属音乐厅,是上海交响乐团几代人的梦想。2014年9月6日,这个梦想实现了——在音乐总监余隆带领下,135岁的上海交响乐团在簇新的上海交响乐团音乐厅亮声,团厅合一,翻开历史全新一页。十年一晃而过,上交145岁了。
中国第一部小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》于1959年5月在上海兰心大戏院首演。此后逾一甲子时间,“梁祝”旋律感染着一代又一代,它不仅是中国交响乐民族化的一个里程碑,也是当今世界范围内知晓度最高的中国旋律之一。