京戏传承了近两百年，我承认它的很多流传唱腔主音旋律是很优美的，好听的，但是再好听的旋律听久了会麻木的，有很多经典的唱段，好的声腔，好多个戏，拿过来就用，很多曲牌也是，啥朝代的戏都用，时间长了人们审美疲劳了，再说，从声音科学的角度上来说，京腔的伴奏乐器的声部是不齐全的，不完美的，不丰满的，不像交响乐，多重声部，多种音色，表现力强大，要优美，能优美，要雄壮，能雄壮，京戏的伴奏乐器少，参与人员也少，声音单薄，缺少层次，尤其是低音部分，缺乏解决办法，如果从来没有听过西方音乐的的话，這样继续听下去，可能问题不大，可是50年代初，人们天天都能从广播里，听到苏联的交响乐，歌曲等作品，火呀，当时城市里的年轻人几乎都会唱点苏联歌曲，什么莫斯科郊外的晚上，喀秋莎，小路，人们耳朵早被西方音乐深深影响了，你让这些人，再来听京戏，他的耳朵不适应了，有的人会觉得刺耳了，所以观众流失的很快，高玉倩说过，60年代初传统戏演出时观众稀少，门可罗雀，当时的京剧音乐家们意识到了不改不行了，以刘吉典为代表的现代戏音乐创作群体，早在1955年创作的现代京剧《三座山》时，就首次开始了戏曲音乐交响化的尝试，当然要说局部的小范围的玩耍似的用西洋乐器給京戏伴奏，那可能早在上个世纪20年代年就有过，那只是玩耍性质的，不在我说的范围内，我说的是55年刘吉典搞三座山这个戏的时候就把大提琴和低音贝斯加入到伴奏班底中，众所周知，在传统的京剧伴奏乐队中，京胡在高音区域那是一枝独秀，音量也掩盖了中低音区声部的存在感，造成声部匹配之间的不平衡。
样板戏属于上个世纪六、七十年代的文艺产品，流传至今，已经过去了半个世纪，可是，样板戏的生命力犹如春天的种子，具有着顽强的生命力，样板戏独特的艺术形式仍旧活跃在当今的艺术舞台上，并重新焕发出了鲜艳的光彩，不仅是大型晚会，就连电视广告都有它的身影，将样板戏的唱腔、内容、美学上升到了一个新的高度。
“革命样板戏”一共有几个？可能大多数人都觉得这个问题本身就有问题，“八大样板戏”嘛！肯定是8个，不然怎么这么叫呢？其实这是一个历史的误会，“革命样板戏”并非只有8个，得到审批的“样板戏”共有19部，另有7部“准样板戏”未及公演。
样板戏是“文革”时期的产物，十年时间先后创排出了许多的优秀剧目，像我们熟知的有《智取威虎山》、《海港》、《奇袭白虎团》、《沙家浜》、《红灯记》，以及后来创排的《杜鹃山》、《磐石湾》、《龙江颂》、《平原作战》等等。
